miércoles, 12 de septiembre de 2012

Juanes levanta al público de sus butacas


El entusiasmo del cantante colombiano contagió a sus fans que llenaron el Pepsi Center

Desde que Juanes apareció en el escenario las butacas del entarimado en el Pepsi Center comenzaron a vibrar al ritmo de la voz del colombiano que arrancó con varios de sus éxitos haciendo variaciones entre el acústico y el estallido electrónico decorado con estrobos.

El cantante inició con “Fíjate bien”, “La paga”, “Could you be loved”, un cover de Bob Marley y hasta sorprendió incluyendo “Inolvidable” de Luis Miguel como puente musical para dar paso a “La camisa negra” con la que se armó un gigantesco karaoke y los ánimos del público se elevaron al máximo cada que Juan Esteban, nombre del cantante, levantaba sus brazos e inclinaba su cuerpo hacia atrás.

“Es una bendición estar esta noche con ustedes, estaba esperando este encuentro desde hace un par de semanas y ha sido inolvidable y esto apenas comienza.

“Cuando estaba ensayando pensé en la felicidad, a veces creemos que está en otras personas, pero no hay que olvidar escuchar esa voz interna que todos tenemos”, dijo y siguió con “La señal”, “Difícil” y “Nada valgo sin tu amor”.

El intérprete originario de Carolina del Príncipe llamó al escenario a Jass, de la primera edición de La Voz México, quien en este concierto fungió como su telonera y que junto al músico interpretó a dueto “Fotografía” tema que se hizo popular en 2002 a dueto con Nelly Furtado.

Luego añadió candela al ritmo de “Rebelión” y con un drástico giro compartió el tema “Azul” que compuso con Juan Luis Guerra y Joaquín Sabina.

En un nuevo dueto comartió “Hoy me voy”, con la puertorriqueña Raquel, su corista y al terminar aprovechó para enfrentar a los jueces su nueva canción “Dime”, que fue aplaudida por los presentes a quienes el músico cuestionó. “¿Cómo les pareció?, ¿La seguimos tocando?”, obteniendo un rotundo sí por respuesta.

Luego volvió al ritmo caribeño con “Yerbatero” y un segundo cover “Otra noche”, del sudamericano Don Omar.

En el público podían apreciarse más de cinco banderas colombianas que ondeaban al ritmo de “Para tu amor”, “Es por ti” y “Me enamora”, con la que se retiró del escenario por un momento y ante la euforia del público volvió con su tecladista quien lo acompañó con el tema “Volverte a ver”, luego se colocó su guitarra y siguió con “Y no regresas”.

Una relación para siempre

“No me canso de agradecerles tanto cariño, para que esta noche fuera posible tuvieron que pasar muchos años, sinceramente pienso que éste es el principio de una relación eterna. ¡Que viva México!”, dijo antes de “Gotas de agua dulce”.

Luego Juanes decidió cantarle a su público muy de cerca. A punto de terminar su concierto mientras interpretaba “Es tiempo de cambiar” el colombiano bajó del escenario causando sorpresa y alboroto entre sus seguidores que se aglutinaron a un lado de las butacas para verlo.

Tras permanecer unos minutos en el costado derecho del recinto intentó avanzar hacia el segundo nivel pero la multitud no se lo permitió. El colombiano se internó entre las bancas y por momentos se perdía entre los brazos que lo acechaban.

Al fin logró llegar al escenario de vuelta y de una marometa en reversa se puso a salvo, notablemente agitado dijo “Estaba pensando que si este fuera mi último concierto debería dejarlo todo por ustedes, yo quería cantar hasta allá arriba pero no me dejaron, los quiero DF”, dijo y se despidió con “A Dios le pido” y “Mala gente”.

La participación de Jazz abriendo con “Aire”, “No bastó el amor” y “A cada paso”, fue opacada por fallas técnicas.


El Universal

sábado, 25 de agosto de 2012

Moenia crea una rockola con su Espectacular FM












El grupo cerró su tour en la ciudad de México

CIUDAD DE MÉXICO | Miércoles 29 de agosto de 2012Armando Pereda | El Universal 14:30
Gracias al éxito obtenido en el Teatro Metropólitan el mes pasado, la Frecuencia Modulada de Moenia llegó al Pepsi Center, en donde el grupo mexicano concluyó su tour FM en la ciudad de México el fin de semana.

El espectáculo contó con una producción de primer nivel, usando lo más moderno en la tecnología para dejar satisfechos a todos sus fans y conectarse con ellos.

La sintonía de la noche del sábado se caracterizó por los constantes movimientos de brazos, saltos, vueltas y la innegable seducción de Alfonso Pichardo hacia el micrófono, quien regaló su voz al público para revivir una vez más el viaje por sus éxitos.

El recinto del WTC se convirtió en una radio enorme, que prendió con "Eso que pasó". La escenografía se caracterizó por tener ondas digitales, videos ad hoc con la música y luces alógenas, que iluminaron todo el escenario.

Lizett Osuna, su vocalista, los acompañó a interpretar "Terminales", sentados en bancos y con un ritmo más tranquilo, mientras luces amarillas se prendían en el escenario.
"Buenas noches, hicimos el Metropólitan hace poco, les prometimos un show distinto y ahí vamos", agregó Pichardo, segundos antes de cantar "Regreso a casa" y "No importa que el sol se muera", momento en donde la gente se levantó para hacer coro.

Un momento alucinante fue cuando llegó "Bebé robot" tema interpretado con la voz robotizada de Alejandro "Midi" Ortega, en donde gracias a una cámara en el micrófono se pudo ver un close up de él en toda la pantalla, combinada con ciertos efectos visuales y tonos eléctricos.
Al llegar al ritmo de "Robots on mars", era posible llegar a la "Nave ciudad", para así seguir con el trayecto hacia "La ecuación 1984".

"Contigo estaré" fue el pretexto para que los fanáticos sacaran sus móviles y capturaran este momento romántico, antes de que alguien les dijera "Mejor ya no", tema presentado por el vocalista "Y ésta a ver si la reconocen, es el segundo sencillo de FM".

La rockola llegó a su máxima potencia con "En qué momento" y "Déjame entrar", siendo estas rolas las causantes de que el recinto se llenara de baile.

"¡Cómo vamos está noche! Es increíble, ya vamos entrando a la recta final, quiero agradecerles" agregó Pichardo dando inicio a la etapa cósmica, aquí sólo los teléfonos celulares iluminaron el lugar, simulando a cientos de estrellas y llegando a un "Manto estelar".

"¿Están listos para dejar el alma en el piso" gritó el vocalista antes de "No dices más" y "Ni tú ni nadie", ésta siendo cover de Alaska y Dinarama, al finalizar presentó a sus compañeros. Después de una salida en falso aparecieron con "Morir tres veces" y "No puedo estar sin ti".

Esta sintonía llegó a su fin con "Ya no es así", luego de 23 temas que llenaron de éxtasis a sus fanáticos.

Fuente: El Universal

martes, 21 de agosto de 2012

YES se luce en el Pepsi Center


Yes regresa a México ofreciendo un concierto para más de 3,000 espectadores que desde temprano arribaron al Pepsi Center WTC, mediante el cual recordó porqué es considerada como una de las bandas pioneras del rock progresivo.


Cerca de las 8:40 de la noche, el grupo británico haría sonar sus instrumentos, mientras que el escenario se iluminaba con tonalidades azules y rojizas para escuchar el primer tema de la noche,  'Yours is no disgrace',  proveniente del tercer material del grupo titulado The Yes Album, grabado en los años 70.

El público recibió a los integrantes de la agrupación entre aplausos y gritos, en tanto que la banda  se lucia en el escenario con mezclas singulares del género progresivo,  para dar paso a la canción  "Tempus Fugit".

Posteriormente vendría el turno de Chris Squire, quién aprovechó la oportunidad de agradecer a los asistentes  y presentarles  al nuevo vocalista Jon Davison, quien  reemplazó al ex vocalista  Jon Anderson.

Entre las luces de flash que se observaban en medio de la multitud, la banda siguió deleitando a sus  seguidores  con otros temas como 'Seel All Good People, y 'América'.

Entonces Steve Howe se adueñaría del escenario regalando a su público una demostración de la gran experiencia que tiene al tocar la guitarra.

Unos de los temas más emotivos de la velada fue 'Fly From Here' , un silencio inundaría la sala cuando comenzó a interpretarse. Yes continuó complaciendo a los fans con 'Wonderous  Stories' y  'Heart of The Sunrise, este último originario del álbum Fragile.

Para cerrar con éxito su presentación,  la agrupación decidió interpretar "Roundabout", uno de los temas más ovacionados del show.

La banda británica formada en 1968, estuvo en sus inicios influenciada por bandas de rock como The Beatles, The Who, Pink Floyd,The Moody Blues, sin embargo pasaría poco tiempo para que el grupo  adoptará su propio estilo.

Cultura y Entretenimiento
Miércoles, 22 de Agosto de 2012 09:59

Redactor: Margarita Vega

lunes, 20 de agosto de 2012

Conferencia De Prensa Moenia


Moenia pondrá en sintonía a sus fans con su música en el Pepsi Center WTC

- Sábado 25 de Agosto
- Presentan su nuevo álbum, FM
- Mejor ya no, su nuevo sencillo


Tras colgar el letrero de “localidades agotadas” en su concierto del pasado mes de julio en el Teatro Metropólitan, el trío más importante de electro-pop mexicano, Moenia, anuncia un nuevo concierto. Esta ocasión, el punto de reunión serán en las instalaciones del Pepsi Center WTC el sábado 25 de agosto. Los boletos se pueden adquirir en los distintos puntos de venta del sistema Ticketmaster.

Tras un tiempo de ausencia de la escena musical, Moenia acaba de lanzar su nuevo disco, FM, del cual puede escucharse en la radio el segundo sencillo promocional, Mejor ya no, el que rápidamente se ha colocado en el gusto del público.

Mejor ya no, continúa con la nueva propuesta musical de Moenia, que inició hace un par de meses con el primer sencillo promocional de FM, Morir tres veces, el cual cautivó a su gran legión de seguidores, además de sumar nuevos fans entre la juventud que ha poco a poco ha descubierto su música.

Con sus presentaciones en la Ciudad de México, Alfonso Pichardo, Alejandro Ortega Midi y Jorge Soto dan inicio a la Gira FM, que en los próximos meses visitará las ciudades más importantes del territorio nacional, además de visitar diversas capitales en el extranjero.

Como es característico en las presentaciones en vivo de Moenia, su show presenta una producción de primerísimo nivel, con la más alta tecnología, tanto en audio, iluminación y video.

FM fue grabado bajo batuta del productor Armando Ávila, quien unió su talento al de Alfonso Pichardo, Alejandro Ortega Midi  y Jorge Soto, con lo que se logró un renovado y potente estilo al sonido único de Moenia.
A lo largo de su carrera, Moenia ha lanzado ocho álbumes, entre los que se encuentran Moenia, Adicción, Le Modulor, Televisor, Estereohits, Hitslive, Solar y En eléctrico; además de algunas recopilaciones de éxitos, remíxes y ediciones especiales con algunos extras para sus fans.

Entre los muchos éxitos que el grupo ha colocado en los primeros lugares de popularidad se encuentran En qué momento, Manto estelar, Déjame entrar, Ni tu ni nadie, Tú sabes lo que quiero y Molde Perfecto.

Todo está listo para disfrutar de una gran velada de música electrónica y pop con Moenia en el Pepsi Center WTC, lugar donde presentarán temas en vivo de su nuevo disco, FM, además de interpretar todos sus grandes clásicos que los han convertido en unas de las agrupaciones más prolíficas e importantes de la escena musical latinoamericana.

Los chicos se caracterizan por una vibra positiva y nos dejaron este saludo para todos sus seguidores.

jueves, 12 de julio de 2012

Viña Real Fest: el rock latino tiene un nuevo escaparate.


México, D.F.- Un lugar como la Ciudad de México merece una diversidad de eventos musicales como con los que cuenta en la actualidad, es por eso que siguen surgiendo más y más como el que ayer se ofreció en el recién inaugurado Pepsi Center y que puso a cantar a miles de melómanos.

El Viña Real Fest consiguió hacer vibrar a un repleto recinto con una combinación entre bandas nuevas como Red Buffalo y Fridha y consagradas como Plastilina Mosh y Jumbo, toda una velada llena de amplitud de géneros.

A pesar de que apoyaron bandas de todos géneros desde tempranas horas del sábado, la gente comenzó a prenderse con la llegada de las agrupaciones que ya cuentan con un lugar en la escena rockera mexicana, como con Salvador y los Eones, quienes aprovecharon para promocionar su más reciente álbum de nombre Relicario.

"Mi Viejo" y "La Copa Rota" pusieron a cantar a cierto sector del público que poco a poco comenzaba a calentar los motores. Incluso una señora, que seguramente sólo quería ver a la mencionada banda, gritaba y coreaba sin parar todas y cada una de las canciones del grupo, generando la sorpresa de la concurrencia más juvenil.

"El Jinete" también le puso ambiente al show, aunque algunos no identificados con el género de Salvador comenzaban a inquietarse: "Esos greñudos están bien, pero ya quiero otra cosa", expresaban.

Luego tocó el turno a Los Estrambóticos, que pusieron a bailar a los presentes y prendieron de manera extraordinaria al recinto. "Soñar Contigo" creó el coro más estruendoso de la noche, mientras que la banda incitaba a aplaudir a todo el público reunido en el lugar.

El slam surgió mostrando la energía de los asistentes, mientras "El Orangután" y "La Herida" musicalizaban el suceso.

El rock de Jumbo continuó después y de nuevo cambió el rumbo musical de la velada; con "Monotransistor" Clemente Castillo se puso de rodillas mientras el Pepsi Center se le entregaba, pero la efervescencia mayúscula llegó después con "Siento Que" y "Fotografía", que hicieron cantar a los miles de seguidores reunidos.

La noche comenzaba a buscar una conclusión que estaría en manos de Plastilina Mosh, que sin embargo quedó a deber en el festival pues su participación fue algo accidentada y carente de la fuerza con la que se caracteriza. Sin embargo les alcanzó para poner a bailar con "Pervert Pop Song".

Todavía quedó tiempo para que Los Caligaris cerraran la kilométrica jornada y concluyeran un festival que busca posicionarse en el gusto del público capitalino.

Por: Agencias
Fecha:2012-07-10

martes, 26 de junio de 2012


Meat Loaf en México

24 de junio, Pepsi Center WTC. México, D.F.

Por Miguel Hidalgo Zetter (@maykhidalgo)
Fotos Salvador Bonilla

‘Un concierto tal y como debería ser’. Así hay que definir la presentación de Meat Loaf en la ciudad de México que -con horario y día atípicos para un concierto de rock- logró conectarse con el público que se encontraba particularmente dividido por edades y gustos. Por una parte, aquellos fervientes seguidores de la banda que - desde hace 5 ó 10 años entraron a la edad de los “tas”- durante casi dos horas disfrutaron al máximo el show; y por otra, los fans que están empezando a conocer o únicamente conocen los éxitos del grupo y no se preocupaban por aquellas canciones que no habían escuchado.

El variado y bien escogido repertorio inició con “Running for the Red Light”, una canción muy poderosa que por sí misma invita a comenzar la fiesta a todo lo que da; aunque en esta ocasión y por la reacción de la gente, hubiera sido una mejor opción para el cierre.

Fue un concierto como en montaña rusa, porque se hizo muy evidente que en los clásicos, la tercera parte del Pepsi Center se escuchaba como si fuera un sold out, y en el par de canciones de su más reciente álbum (Hang Cool Teddy Bear), los “tas” eran los únicos que realmente ponían atención. La calidad musical y el profesionalismo del grupo fue de aplaudirse, ya que a pesar de arrancar con una marcada saturación en el audio y una perfecta desincronización de luces y de cámaras (no seguían a quien deberían, sobre todo en los solos), el espectáculo audiovisual que mostraba videos, portadas de discos y los nombres de las canciones estuvo perfecto, exacto, literal por nota; el ver a Marvin Lee Aday conPatti Russo o a Patti Russo con Marvin Lee Aday (como quieran) entregados y dando todo, valía la pena.

Ahora que estás leyendo esto seguramente te está pasando lo que a todos los asistentes al concierto, ya quieres leer acerca de "I'd Do Anything for Love (But I Won't Do That)". Pues sí, fue la más ovacionada, la más esperada, la que hizo vibrar a todo el mundo y llegó como encore para preparar la escena y decir adiós con un medley, que incluyó “Hot Patootie/All Revved Up With No Place to Go”. 

lunes, 4 de junio de 2012

Entre risas y piropos, Leonardo de Lozanne, Mauricio Castillo, "El Burro" Van Rankin y Raúl Araiza, presentaron su show en la ciudad de México.
Los cuatro miembros más venerados por los mexicanos, llegaron a conocido centro de espectáculso ubicado dentro del World Trade Center con su peculiar show y con toda la intención de hacer reír al público que se dio cita.

Leonardo de Lozanne, Raúl Araiza, Mauricio Castillo y "El Burro" Van Rankin, integrantes de "Miembros al Aire", presentaron un show lleno de situaciones comunes -y una que otra extrema- a las que se enfrentan los hombres.

Este show, que bien podría resultar una buena cátedra para las mujeres que no logran entender la filosofía masculina, comenzó con la clásica pregunta que toda mujer se hace en algún momento de su vida: ¿todos los hombres son iguales?, Cuestionamiento al que la audiencia femenina contestó con un poderoso "sí". Para salir de la duda, Raúl Araiza y "El Burro" Van Rankin tuvieron una plática con Dios, quien responde que intentó crearlos a su imagen y semejanza, sin embargo, "algo le falló".

Lo anterior dio paso a una descripción detallada de cuatro tipos de hombre, representados por cada uno de los conductores. El primer tipo -según los miembros del programa- es aquel que a sus 50 años sigue viviendo como un jovencito, todo el tiempo están "calientes" y sufren de disfunción eréctil. El segundo, es el inmaduro, posteriormente, llegó el hombre sumiso y abnegado para finalmente dar paso al rockstar, que es aquel que siempre tiene la necesidad de dar amor a cualquier mujer que se le ponga enfrente.

Luego de esta breve descripción, el tema de la masturbación se hizo presente, Mauricio Castillo fue el encargado de describir las dificultades a las que se enfrente un hombre que comienza su despertar sexual en la adolescencia. Y ya que habían tocado este tema, los cuatro conductores presentaron a la audiencia fotografías de cada uno de ellos en su época de la pubertad.

Los comentarios divertidos no faltaron y desataron en la audiencia risas, gritos y piropos, estos últimos propinados para Leonardo de Lozanne y Raúl Araiza.

Ya entrados en confianza, dieron paso a las peculiares técnicas de masturbación. "El muricélago", "El campanario", entre otras, hicieron que la audiencia siguiera pasando un buen rato.

La diversión continuó cuando aparecieron como marionetas y dijeron a la audiencia sus frases de ligue más recomendadas tales como "espero que no sea vegetariana para que puedas comer este trozo de carne", entre otras, que no carecían de ingenio, pero sí de romanticismo.

Pero eso a la audiencia no le importó, incluso durante el turno de Leonardo de Lozanne, una mujer del público le gritó "por ti sí me divorcio", posteriormente fue otro hombre del público el que dijo "yo también", frases a las que el vocalista de Fobia respondió con una sonrisa.

La etapa del alcohol se hizo presente, Araiza, De Lozanne, Castillo y Van Rankin, presentaron cada una de las etapas de una borrachera.

La parte más "sensible" del show, corrió a cargo de Van Rankin, quien recientemente se convirtió en padre y describió a la audiencia qué tanto había cambiado su vida desde el nacimiento de su hija.

Luego habló sobre los problemas a los que se enfrenta un hombre a los 40 años e incluyó un largo monólogo sobre la visita al urólogo.

Para finalizar, Raúl Araiza habló sobre los problemas del matrimonio.

Posteriormente los cuatro conductores se despidieron de un Teatro de la Ciudad que lució casi lleno en su primera función, sin embargo, sus fans más vivas corrieron hacia el escenario para tomarse la foto del recuerdo.



FUENTE: LA PRENSA